《剑星》团队专访：好莱坞怪物设计师用黏土模型塑造恐怖孽奇拔
深入了解SHIFT UP如何利用真实模型、电影和动物研究来创造伊芙的敌人。
将风格、动作和可怕的怪物融为一体，是砍杀游戏常见的成功秘诀。然而，开发者SHIFT UP在其首款PlayStation游戏《剑星》中更加入了许多独特元素。最大的特点－－生物设计，在这款动作冒险的开发早期就已经成为核心。
在为《剑星》创造名为孽奇拔的庞然巨兽时，团队整合了许多资源。其中包含现实中的动物研究、3D黏土模型，以及韩国著名电影怪物设计师张熙哲的协助。起初，他只是团队顾问，但后来直接参与了许多孽奇拔的实际设计和制作。
PlayStation跟工作室和怪物设计师进行访谈，请他们介绍孽奇拔的独特之处，以及蕾雯、追迹爬虫和金刚怪等各种变体，并分享为游戏界创造新恐怖形象的过程。
孽奇拔的诞生
PlayStation Blog：张熙哲先生，可以谈谈与SHIFT UP合作并参与《剑星》的契机吗？是因为您在《汉江怪物》和《玉子》的怪物设计而展开对话的吗？
张：记得金先生（《剑星》总监金亨泰）联络我之后，我隔天就去参观了工作室，整个工作室都是模型和图稿，让我大吃一惊。他也许是看过我在（电影）《汉江怪物》和《玉子》的设计过程中，曾经做过用来与团队沟通和3D扫描的黏土模型，才会向我提出这个建议。当时，电影产业为了效率，正转为使用ZBrush数字模型，因此，当我听到他们要用传统建模／3D扫描为新的主机游戏创作生物时，真的很惊讶。
SHIFT UP如何决定伊芙所面对的敌人类型？
金亨泰：伊芙所要遭遇的敌人充满未知，且他们的实力强大到足以毁灭人类。我们故意将他们设计得十分毛骨悚然，不仅没有眼睛，脸还长在错的地方，但原因都跟游戏内容有关。
孽奇拔有种惊悚的宇宙恐怖感。为什么会选择这种设计方向，而不是追求更平易近人的设计方向呢？
金：因为这些生物并不存在，所以也就无需设计得太过接近现实。事实上，我们想让他们看起来像不同的物种或种族。不过，如果仔细观察的话，就能发现有许多设计似乎与地球上现有生物的特征息息相关，我想各位玩过之后就会明白原因了。
张熙哲先生，对您来说，在游戏与电影中设计生物的过程有何不同？例如，在游戏中，玩家必须以多种方式与生物互动，这是否代表您在设计时必须考虑其他复杂因素？
张：在大多数游戏中，生物通常是即时战斗的目标，因此，配合它们的动作来设计打击感这点非常重要。除此之外，真人电影和非写实媒介间确实有着一些外观上的差异。但近年来，这些差异正逐渐减少。
有没有过某些设计在图稿上看起来很好，甚至在电影中也会有不错的效果，却因为某种原因不适合游戏？
张：在电影中，我们可以通过放映过程体验和了解这些生物。而在游戏中，我们经常要在短时间内与大量生物反复互动，通常没办法考虑得那么周全。例如，我个人有习惯放点前后对比的意外转折，这些转折通常太过复杂、冗长，就不太适合用于创造资源或游玩。
开发团队创作孽奇拔的形象时，有利用到个人的恐惧感吗？
金：对我来说，是人性的元素。有人性的部分却截然不同的生物，比一个丑陋的肿块更可怕。
黏土制作的生物模型
将孽奇拔设计数字化之前，先做成黏土模型有什么好处？
李昌珉（首席概念美术师）：沟通起来更容易，方便多团队协调以及处理问题。在数字世界中感受不到真正的重量，但如果处理的是实体雕塑，就能感受到重量，因为黏土是有重量的。对于确定生物的形状和比例来说，这点很重要。
举例来说，如果制作出来的身体无法支撑头部，就有可能会导致黏土破裂或脱落。我认为有了这些限制，有助于我设计出更真实的生物。
设计定案需要多久时间？能详细介绍一下审核和完善过程吗？
李：初稿设计只需一两周即可完成。之后大约需要两到三个月的时间来定型，这两到三个月的时间里，会经历无数次的审核和修改。与其他团队讨论的过程中，我们必须讨论具体的身体比例、远程攻击方式以及其他攻防的必要因素，并达成共识。此外，我则会根据金先生提出的指示，通过观看和触摸实际雕塑来修改。
尽管孽奇拔是虚构出来的生物，但在创作阶段时，您是否有考虑到每个孽奇拔的肌肉、骨骼组成及皮肤纹理？
李：当然。尤其是肌肉和骨骼，我是参考现实生活中的生物进行创作的。我也参考了许多生物的皮肤纹理。举例来说，我最常参考爬虫类、昆虫类、甲壳类、软体动物等生物的表皮纹理。金刚怪的话，我则是参考了大量的大猩猩肌肉和骨骼特征。粗略的生物外型与概念可以凭空虚构，但要是创作时没有参考现实生物，那就只是空想罢了。
你们会先讨论孽奇拔的动作，并呈现在黏土模型上；还是等模型扫描到游戏中才会进行微调？
李：我们会通过上述两种方式进行讨论并调整。在黏土模型制作过程中，所有团队，尤其是动画团队，都会聚在一起讨论。讨论的内容大致上是：「这样的设计和比例，能做出这些动作吗？」「要怎么做才能让攻击动作看起来很酷？」
扫描后，我通常会和3D模型团队进行大量讨论。我们会讨论实际和效率问题，例如要保留哪些细节，以及建立3D模型时是否有任何多余的设计。整个过程中，我们会详细调整设计，最后成品定案。
制作《剑星》的孽奇拔时总共用了多少黏土？
李：我想一想…没算过，大概100公斤左右吧？用得挺多的。一份黏土的重量约为900克，我们大概用了一百多份。
设计头目
能描述一下金刚怪、蕾雯和追迹爬虫这三个已经揭晓的头目吗？伊芙面对这些头目时，哪些特点最突出？
李：在某些方面来说，金刚怪和追迹爬虫很像。他们都有独特形状的移动锯片，我想让伊芙感受到它们的恐惧和威胁。蕾雯，顾名思义，她拥有巨大的翅膀和鸟类的特征。我们将她的主色调定为黑色，代表黑暗和恐惧。
头目怪的攻击动作您是怎么想出的呢？
李：在粗略的概念阶段，我们会先想：「他会用身体的哪一部分或武器来攻击？」并在过程中决定具体细节。我们会在这个过程中激荡出灵感，周而复始。
这三个头目怪的设计背后有什么特别的故事吗？
李：我们在研究金刚怪和追迹爬虫的初始概念时，很喜欢叫他们风扇和烘干机兄弟。我们会叫某些头目怪作「开罐器」，其中原因和究竟是哪几个怪物，就等玩家自行探索了。
为避免玩家遇到这些生物时会有所遗漏，您有什么特别的细节想与玩家分享吗？
李：如果仔细观察某些怪物，就会看到巴洛克符号和雕像的脸。有时可能看太不到，因为战斗节奏非常快，但记得留意一下！
将风格、动作和可怕的怪物融为一体，是砍杀游戏常见的成功秘诀。然而，开发者SHIFT UP在其首款PlayStation游戏《剑星》中更加入了许多独特元素。最大的特点－－生物设计，在这款动作冒险的开发早期就已经成为核心。
在为《剑星》创造名为孽奇拔的庞然巨兽时，团队整合了许多资源。其中包含现实中的动物研究、3D黏土模型，以及韩国著名电影怪物设计师张熙哲的协助。起初，他只是团队顾问，但后来直接参与了许多孽奇拔的实际设计和制作。
PlayStation跟工作室和怪物设计师进行访谈，请他们介绍孽奇拔的独特之处，以及蕾雯、追迹爬虫和金刚怪等各种变体，并分享为游戏界创造新恐怖形象的过程。
孽奇拔的诞生
PlayStation Blog：张熙哲先生，可以谈谈与SHIFT UP合作并参与《剑星》的契机吗？是因为您在《汉江怪物》和《玉子》的怪物设计而展开对话的吗？
张：记得金先生（《剑星》总监金亨泰）联络我之后，我隔天就去参观了工作室，整个工作室都是模型和图稿，让我大吃一惊。他也许是看过我在（电影）《汉江怪物》和《玉子》的设计过程中，曾经做过用来与团队沟通和3D扫描的黏土模型，才会向我提出这个建议。当时，电影产业为了效率，正转为使用ZBrush数字模型，因此，当我听到他们要用传统建模／3D扫描为新的主机游戏创作生物时，真的很惊讶。
SHIFT UP如何决定伊芙所面对的敌人类型？
金亨泰：伊芙所要遭遇的敌人充满未知，且他们的实力强大到足以毁灭人类。我们故意将他们设计得十分毛骨悚然，不仅没有眼睛，脸还长在错的地方，但原因都跟游戏内容有关。
孽奇拔有种惊悚的宇宙恐怖感。为什么会选择这种设计方向，而不是追求更平易近人的设计方向呢？
金：因为这些生物并不存在，所以也就无需设计得太过接近现实。事实上，我们想让他们看起来像不同的物种或种族。不过，如果仔细观察的话，就能发现有许多设计似乎与地球上现有生物的特征息息相关，我想各位玩过之后就会明白原因了。
张熙哲先生，对您来说，在游戏与电影中设计生物的过程有何不同？例如，在游戏中，玩家必须以多种方式与生物互动，这是否代表您在设计时必须考虑其他复杂因素？
张：在大多数游戏中，生物通常是即时战斗的目标，因此，配合它们的动作来设计打击感这点非常重要。除此之外，真人电影和非写实媒介间确实有着一些外观上的差异。但近年来，这些差异正逐渐减少。
有没有过某些设计在图稿上看起来很好，甚至在电影中也会有不错的效果，却因为某种原因不适合游戏？
张：在电影中，我们可以通过放映过程体验和了解这些生物。而在游戏中，我们经常要在短时间内与大量生物反复互动，通常没办法考虑得那么周全。例如，我个人有习惯放点前后对比的意外转折，这些转折通常太过复杂、冗长，就不太适合用于创造资源或游玩。
开发团队创作孽奇拔的形象时，有利用到个人的恐惧感吗？
金：对我来说，是人性的元素。有人性的部分却截然不同的生物，比一个丑陋的肿块更可怕。
黏土制作的生物模型
将孽奇拔设计数字化之前，先做成黏土模型有什么好处？
李昌珉（首席概念美术师）：沟通起来更容易，方便多团队协调以及处理问题。在数字世界中感受不到真正的重量，但如果处理的是实体雕塑，就能感受到重量，因为黏土是有重量的。对于确定生物的形状和比例来说，这点很重要。
举例来说，如果制作出来的身体无法支撑头部，就有可能会导致黏土破裂或脱落。我认为有了这些限制，有助于我设计出更真实的生物。
设计定案需要多久时间？能详细介绍一下审核和完善过程吗？
李：初稿设计只需一两周即可完成。之后大约需要两到三个月的时间来定型，这两到三个月的时间里，会经历无数次的审核和修改。与其他团队讨论的过程中，我们必须讨论具体的身体比例、远程攻击方式以及其他攻防的必要因素，并达成共识。此外，我则会根据金先生提出的指示，通过观看和触摸实际雕塑来修改。
尽管孽奇拔是虚构出来的生物，但在创作阶段时，您是否有考虑到每个孽奇拔的肌肉、骨骼组成及皮肤纹理？
李：当然。尤其是肌肉和骨骼，我是参考现实生活中的生物进行创作的。我也参考了许多生物的皮肤纹理。举例来说，我最常参考爬虫类、昆虫类、甲壳类、软体动物等生物的表皮纹理。金刚怪的话，我则是参考了大量的大猩猩肌肉和骨骼特征。粗略的生物外型与概念可以凭空虚构，但要是创作时没有参考现实生物，那就只是空想罢了。
你们会先讨论孽奇拔的动作，并呈现在黏土模型上；还是等模型扫描到游戏中才会进行微调？
李：我们会通过上述两种方式进行讨论并调整。在黏土模型制作过程中，所有团队，尤其是动画团队，都会聚在一起讨论。讨论的内容大致上是：「这样的设计和比例，能做出这些动作吗？」「要怎么做才能让攻击动作看起来很酷？」
扫描后，我通常会和3D模型团队进行大量讨论。我们会讨论实际和效率问题，例如要保留哪些细节，以及建立3D模型时是否有任何多余的设计。整个过程中，我们会详细调整设计，最后成品定案。
制作《剑星》的孽奇拔时总共用了多少黏土？
李：我想一想…没算过，大概100公斤左右吧？用得挺多的。一份黏土的重量约为900克，我们大概用了一百多份。
设计头目
能描述一下金刚怪、蕾雯和追迹爬虫这三个已经揭晓的头目吗？伊芙面对这些头目时，哪些特点最突出？
李：在某些方面来说，金刚怪和追迹爬虫很像。他们都有独特形状的移动锯片，我想让伊芙感受到它们的恐惧和威胁。蕾雯，顾名思义，她拥有巨大的翅膀和鸟类的特征。我们将她的主色调定为黑色，代表黑暗和恐惧。
头目怪的攻击动作您是怎么想出的呢？
李：在粗略的概念阶段，我们会先想：「他会用身体的哪一部分或武器来攻击？」并在过程中决定具体细节。我们会在这个过程中激荡出灵感，周而复始。
这三个头目怪的设计背后有什么特别的故事吗？
李：我们在研究金刚怪和追迹爬虫的初始概念时，很喜欢叫他们风扇和烘干机兄弟。我们会叫某些头目怪作「开罐器」，其中原因和究竟是哪几个怪物，就等玩家自行探索了。
为避免玩家遇到这些生物时会有所遗漏，您有什么特别的细节想与玩家分享吗？
李：如果仔细观察某些怪物，就会看到巴洛克符号和雕像的脸。有时可能看太不到，因为战斗节奏非常快，但记得留意一下！
